Клаус Албрехт Шрёдер: «Концептуальное искусство, конструктивизм и волшебство поэзии сливаются в единое и неразрывное целое»

© Музей Альбертина, Вена / Кристофер Маврик

Наше представление о русском искусстве сформировано прежде всего русским авангардом. Благодаря Художественному Фонду Риты и Герхарда Батлинер в постоянной экспозиции Музея Альбертина представлен самый широкий спектр произведений русского авангарда, включая значимые работы его главных мастеров – от Шагала до Малевича.

Однако авангард был образцом и задавал стандарты не только в Европе. Искусство современной России в значительной степени сформировано тем авангардным концептуальным подходом и духом конструктивизма, которые только прервала, но не уничтожила сталинская доктрина социалистического реализма. Русское искусство сегодня активно использует разные жанры и техники: живопись, фотографию, инсталляцию, перформанс, скульптуру и видео-арт. Однако за всеми этими разнообразными жанрами всегда стоит строгий формализм, отводящий каждому элементу, идет ли речь о композиции внутри картины или пространственной композиции объекта, свое конструктивно четкое место – тот самый креативный принцип, который был определяющим для русского авангарда.

«Автопортрет с закрытыми глазами» Юрия Альберта – характерный пример сказанного. Белые доски вибрируют, словно предмет, между картиной и объектом. Описанием картин Ван Гога, нанесенным шрифтом Брайля для слепых, смысл которого раскрывается только с помощью осязания, они соединяют тактильность произведения искусства с возможностями воображения зрителя. Монохромные доски выровнены по верхнему краю, как будто они висят на белой веревке, что придает минималистической инсталляции формальную строгость, которая в своем чистом одухотворении искусства супрематизма уходит корнями к произведениям, подобным картинам Малевича.

Из-за их серийности и доминирующей в композиции «власти центра» даже работы Ольги Чернышевой, с шерстяными шапками, кажется, случайно сфотографированными сзади в толпе на улицах, более близки концептуальной вещественности архитектурных типологий Бернда и Хиллы Бехеров, чем повествовательной стрит-фотографии, которая, как продемонстрировал Ли Фридлендер, тоже «атакует» прохожих со спины.

Еще одной особенностью русского искусства, которая в течение последнего века проявлялась в разнообразных вариациях, является сила его лирических свойств, присущая лучшим произведениям русского концептуального искусства, которые только на первый взгляд кажутся «анемичными». Ольга Чернышева называла свою серию фотографий шерстяных шапок «В ожидании чуда». И в самом произведении, и в его названии концептуальное искусство, конструктивизм и волшебство поэзии сливаются в единое и неразрывное целое. Это относится ко всем произведениям, которые мы выбрали из богатой коллекции Газпроманка - даже тем, в которых запечатлены ужасы катастрофы, вызванной взрывом ядерного реактора в Чернобыле. Так, в работе Дарьи Иринчеевой книга, традиционно по своей сущности являющаяся хранителем знаний, превращается в символ искусственности и пустоты. Только благодаря совершенству искусства мимикрии сто картин напоминают такое же количество книг. Внутри них, однако, нет ничего - только холст и краски: это действительно обман зрения, «Пустое знание».

Представляя эту выставку произведений современных российских художников, мы апеллируем и к выставке русского искусства, проходившей в Музее Альбертина в 1999 году - «Искусство в подполье. Нонконформистские художники из Советского Союза», которая включала произведения Ильи Кабакова, Эрика Булатова, Андрея Монастырского и многих других.

Тогда, после длинного перерыва, в течение которого Австрия оказалась отрезанной от русского искусства, эта выставка стала первой попыткой показать современное искусство России на одном уровне с мастерами русского авангарда. А сегодня, благодаря сотрудничеству с Газпромбанком, у нас вновь появилась возможность представить зрителю современное концептуальное русское искусство, включая самые свежие произведения и молодых авторов.

Никита Алексеев. «Впечатления от мест и событий». 2009. Иван Чуйков. «Окно LXX». 2005.  Юрия Альберт. «Автопортрет с закрытыми глазами». 1995.

Александра Паперно. «План 5» и «План 6» из серии «Жилплощадь». 2007.  Ирина Корина. «Качалка». 2006.

Арсений Жиляев. «Мир-наш идеал». 2013.